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讓詩情在課堂輕舞飛揚

——古典詩歌教學體會
臨沭縣第二初級中學景峰   臨沭縣蛟龍鎮初級中學 禚寶英

        中國是詩的國度,從清新的《詩經》到風雅的《楚辭》,從雍容的唐詩到綺秀的宋詞,詩歌可以說無所不在。愛詩、誦詩、寫詩,使歷代炎黃子孫一直沐浴在傳統中華的光輝里。古典詩歌是中國文化的瑰寶,一篇篇佳作閃耀著情感的、智慧的光芒,滋潤著學生的心靈,陶冶著學生的情操。正如李元洛先生所說:“美人之光,可以養目;智者之詩,可以養心。”
       《新課程標準》指出:“誦讀古代詩詞,有意識地在積累、感悟和運用中,提高自己的欣賞品位和審美情趣。”由于古典詩歌距離學生時代久遠,與學生的生活、經歷相差很大,學生對此比較陌生,加上傳統教學中,一些老師采用“字字解釋、句句翻譯”的八字真經教學法,大大破壞了詩歌的自然美,使一篇篇充滿靈性的古典詩歌變得索然無味,毫無生機,也讓一些學生對古典詩歌敬而遠之。因此,教師的首要任務是調動學生學習古典詩歌的積極性,在“熟讀精思”的基礎上,采取一些行之有效的方法,使教師教得靈活,學生學得有味。下面我結合教學實踐就古典詩歌的教學方法談三點看法:
        一、創設意境法
        意境是中國古代美學和文學理論的一個重要概念,也是衡量中國古代文學特別是古典詩歌的一個重要標準,一些寫景抒情的詩歌特別注重營造意境。在教學中,教師要引導學生通過誦讀進入詩歌本身所營造的意境之中,進而把握詩歌的意蘊,調動學生自身的生活積累與審美經驗,通過藝術的聯想與想象,完成詩歌意境的再現與再造,從而引導學生加強審美體驗,提高審美情趣。
        例如《天凈沙·秋思》就典型地體現了意境美這一特色。在教學中我引導學生首先找出全詩的意象,所謂意象就是一個事物表達一個意象,學生不難找出,因為全詩總計二十八字,一共描寫了九個事物,也就是九個意象。我又引導學生:這九個意象不是用關聯詞承接起來的,那是用什么把它們串聯起來的?學生們通過思考得出:是用一種情即游子的羈旅愁情作為線索把它們串起來的。我又進一步地啟發:這九個意象通過情感的串聯,就組成一幅非常美的圖畫,也就是本詩的意境。請同學們用自己優美的語言,把本詩的意境再現出來。學生紛紛沉浸在優美的意境之中,并用自己的話把本詩的意境表達出來。
        有位學生這樣再現本詩的意境——暮靄中,軀干上纏著枯藤的百年古樹無聲聳立,葉落殆盡的樹枝,劍似的直刺蒼天,一只烏鴉靜靜地棲在古樹枝頭,沒有動,也沒有叫,仿佛和古樹枯藤結成一體。小橋下,一條小溪潺潺流淌。小溪邊,一座農舍悄然而立,房頂上,炊煙裊裊。在西風勁吹的古道上,一位游子正騎在一匹瘦骨嶙峋的馬上,朝著夕陽走去,漸漸成為一個黑點,消失在地平線……
        多美的意境啊!學生浸潤其中,就會感覺這是一種巨大的藝術享受。反之,如果我們只是簡單地翻譯一下了事,那么這道精神大餐,無疑就會變成一杯白開水,寡淡無味。
       二、深入內心法
       劉勰曾言:“情者文之經,辭者理之緯,經定而后緯成,理定而后辭暢,此立文之本也。”對于抒情性詩作,教學時,要引導學生深入到詩人的內心深處,體驗詩人的情感,從而觸摸詩人的靈魂。
        李白的詩歌感情都比較強烈。在教李白的《行路難》時,我以情感體驗為切入點,引導學生深入到李白的內心深處,把握李白的情感波瀾,學這首詩,把李白的“情”參透了,其他的問題就迎刃而解了。結合時代背景以及李白的經歷,我讓學生把自己當作李白,感受作者寫作此詩的心情,理出本詩的情感軌跡。本詩開始是寫宴會的場面,有好酒好菜,李白的心情應該是很高興的,接著筆鋒一轉,寫道:停杯投箸不能食,拔劍四顧心茫然。此時李白的情緒一下子跌落下來,由高興轉為失落,為什么心情一下子不好呢?那是因為李白想到仕途坎坷,報國無門,心里感到憤懣,此時作者的心情跌到最低點,是不是就這么一直低沉下去呢?李白畢竟是李白,在逆境中他還是充滿著希望,渴盼有朝一日會得到朝庭重用。他的心情一下子又樂觀起來,但是想到路途艱難,出路不知在哪里,心里不免沉重起來。但李白并沒有消沉下去,最后一句:“長風破浪會有時,直掛云帆濟滄海。”對前途充滿信心,頗有“天生我材必有用”的豪邁情懷,一下子振起全篇。通過深入內心法,我們感受到李白那顆跳動的心靈,理出李白那喜怒哀樂、抑揚沉潛的情感軌跡。經過這樣的體驗,學生對這首詩以及李白本人才會有深刻的理解。
       三、類比遷移法
       每一篇古典詩歌,并不是孤立地存在的,彼此都有著千絲萬縷的聯系。因此在教學過程中也不能總是孤立的教某一首古詩,要盡量進行類比遷移,通過比較,尋找異同點,讓學生體會到中國古典詩歌的璀璨奪目、異彩紛呈。
        在教蘇東坡的《江城子·密州出獵》這首詞時,我把他的另一首《江城子十年生死兩茫茫》拿來進行對比。通過引導、分析,學生很快就比較出兩首詞的不同點:一是內容上不同,第一首詞抒發的是報國之志,第二首則是悼妻之作;二是寫法上不同,第一首通過打獵場面的描繪以及典故的引用來表達作者希望得到朝庭重用的思想,而第二首則是通過景物的渲染、想像的設置來表達自己對亡妻的思念之情;三是風格上不同,前一首豪邁雄壯、意氣風發,后一首纏綿悱惻、蕩氣回腸。通過這樣的對比教學不僅讓學生熟悉了這兩首詩詞,對蘇東坡這個人有一個全面的認識,更對中國古典詩詞的寫法有了全面的了解。
       總之,我們在古典詩歌教學上既要繼承前人好的傳統的教學方法,同時又要將一些靈活、實用的方法吸收過來,爭取在每一堂課上都有不同的表現,讓課堂充滿生機與活力,讓詩情在課堂輕舞飛揚。