文/朱鐵力
論文摘要:本文旨在分析中國山水畫寫生在不同歷史時期的脈絡(luò)，找出中國山水畫寫生的意義和方法，針對當(dāng)下山水畫發(fā)展的現(xiàn)狀，借鑒前輩畫家的寫生經(jīng)驗(yàn)，結(jié)合作者實(shí)踐寫生，提出若干具有現(xiàn)實(shí)意義的山水畫寫生方法。
關(guān)鍵詞：中國山水畫；寫生意義；寫生方法
一、中國山水畫發(fā)展史中的寫生概述
中國山水畫的創(chuàng)作很早就有了寫生的意識，早在南北朝時期宗炳就提出“澄懷觀道”；唐代張璪有“外師造化，中得心源”；五代荊浩長期在太行山洪谷畫古松，“凡數(shù)萬本，方得其真”，并在其《筆法記》中提出了“度物象而取其真”的理論；元代黃公望則“皮袋中之妙筆在內(nèi)，或于好景處，見樹有怪異，便當(dāng)寫之。”清代石濤有云“搜盡奇峰打草稿”，更是道出了師法自然和山水畫創(chuàng)作的密切關(guān)系。近現(xiàn)代的山水畫家雖然受西方繪畫觀念與技法的影響但仍然重視寫生的作用。依然遵從“外師造化”、“行萬里路” 等古訓(xùn)走向自然。黃賓虹山水畫有“得之于壯游”之說，有存世大量的“紀(jì)游”山水畫。李可染曾常年在外寫生，他說“要精讀大自然與傳統(tǒng)這兩本書。”還說“中國畫則以神似為重，形似為輕，須以自然筆出之”。所以無論時代怎樣變化，寫生在山水畫歷史中的地位也是越來越得到重視。
二、中國山水畫寫生的意義
寫生作為創(chuàng)作的重要源泉，可以不斷地訓(xùn)練造型能力、觀察能力和筆墨表現(xiàn)能力。無論是古代還是當(dāng)代許多畫家都把寫生作為尋找創(chuàng)作的源泉，在寫生中尋找個人的藝術(shù)符號。只有不斷地寫生才能創(chuàng)作出靈活生動的感人作品。
清代弘仁、石濤、梅清都曾以黃山為寫生基地，以黃山入畫，創(chuàng)作出了很多具有地域特征的傳世作品。這些作品筆墨表現(xiàn)豐富，構(gòu)圖出奇，得益于對自然的觀察和體驗(yàn)。由此可見，山水畫寫生對山水畫創(chuàng)作與畫家風(fēng)格的形成都起到十分重要的作用。董其昌說：“以筆墨之精妙論山水不如畫，以境之奇怪論則畫不如山水”更說明以林泉為友、丘壑為師，走進(jìn)自然，感受自然，不斷地從自然中吸取養(yǎng)分，從而才能創(chuàng)造出了全新的繪畫風(fēng)格。
當(dāng)然，優(yōu)秀的寫生作品本身就是創(chuàng)作作品。例如，黃賓虹先生大量的山水寫生稿。李可染先生五六十年代的《西湖飛來峰石刻》、《頤和園寫生》、《嘉定大佛》等作品，就都是在寫生中產(chǎn)生的，每一筆都是與生活的緊密結(jié)合，是生活本質(zhì)美的提煉，這樣的寫生作品具有時代氣息，并充滿生命力。
三、山水畫的寫生方法
中國畫寫生方法多采用寫意性手法，本人在學(xué)習(xí)借鑒前輩畫家的寫生經(jīng)驗(yàn)基礎(chǔ)上，結(jié)合自己的實(shí)踐體會與心得，總結(jié)出山水畫寫生的如下幾個方法。
1，取象、取意、筆墨語言的轉(zhuǎn)換。在觀察體驗(yàn)的過程中，逐步獲得全面的信息要素，抓住特質(zhì)，產(chǎn)生初步的意象。提取出適合表現(xiàn)這些內(nèi)容的“筆墨語言”等要素，注重符號性的表達(dá)，做到胸有筆墨、意在筆先。
2、構(gòu)圖、筆墨表現(xiàn)、意境營造。意象的獲得對于作者來說，還需要有效地傳達(dá)，表現(xiàn)在山水畫寫生中則需通過具體地實(shí)踐予以實(shí)現(xiàn)。可以通過對初步產(chǎn)生的意象進(jìn)行較為理性的分析，落實(shí)在具體的構(gòu)圖、表現(xiàn)和后期整理的整個過程中。在具體的過程中，要點(diǎn)在于大膽落筆細(xì)心收拾，充分表現(xiàn)；另外，在后期的整理中還需尊重畫面本身的“意象”。
3、具體寫生方法需要注意處理好畫面的對比關(guān)系。對比關(guān)系包括疏和密，方和圓，柔和剛，靜和動；色彩的對比；明暗的對比等關(guān)系。并做好移步換景，把雜亂的場景歸納出一種符號，把單調(diào)的場景尋找出特點(diǎn)，單調(diào)中求變化。
4、搜盡奇峰打草稿。中國山水畫的一個顯著特點(diǎn)是構(gòu)圖上的散點(diǎn)透視，能在尺幅之內(nèi)表現(xiàn)千里江山。它要求畫家從整體上把握對象的 面貌和本質(zhì)，因此，山水畫家在寫生時必須“搜盡奇峰”。這是指搜盡山峰之奇，即對所畫對象作“面面觀”，從而概括出它的整體面貌和本質(zhì)，而后才開始“打草稿”進(jìn)行寫生。一個有經(jīng)驗(yàn)的畫家到一個地方寫生時，并不是上來就畫，而是先熟悉環(huán)境，四周走一走，看一看，做到成竹在胸，然后再選擇最佳角度來描繪。并且，在作畫過程中還經(jīng)常變換角度，力求全面深刻地表現(xiàn)對象。
5、認(rèn)真觀察體驗(yàn)，學(xué)會取舍和對現(xiàn)場感受的把握。山水畫的對景創(chuàng)作性寫生是主觀性極強(qiáng)的繪畫活動，好的畫家對其周圍氣氛的變化是極為敏感的，他們善于抓住感人的瞬間變化而創(chuàng)造出美妙的畫面效果，畫出花香，畫出鳥叫。在對景進(jìn)行創(chuàng)作性寫生的過程中，始終要做到全神貫注，情景交融，全身心投入。但寫生不是看見什么就畫什么，在取舍中，發(fā)現(xiàn)自己獨(dú)特的視角，在審美經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上主觀能動地表達(dá)物象。
6、在自然中培養(yǎng)詩情，生發(fā)畫意。中國畫注重寫意，以抒發(fā)作者情感為主要目的，所以中國畫家又極為重視敏感情懷的培養(yǎng)。石濤在其《苦瓜和尚畫語錄》中提出了“墨非蒙養(yǎng)不靈，筆非生活不神”的命題。他把“筆”與“生活”、“墨”與“蒙養(yǎng)”聯(lián)系在一起，把它規(guī)定為畫家的必要修養(yǎng)，足見其對生活、修養(yǎng)之重視。黃賓虹、李可染、陸儼少等前輩畫家都非常強(qiáng)調(diào)“煙云供養(yǎng)”，他們堅持到大自然中去陶染性情，在寫生中陶染性情，培養(yǎng)詩情畫意是山水畫特有的方法，這種寫生稿不在紙上，而在心中。
四、結(jié)束語
重新認(rèn)識和研究山水畫的寫生觀念及其方法，有助于山水畫的不斷創(chuàng)新。山水畫經(jīng)過一千多年的發(fā)展，已經(jīng)成為一個高度程式化的繪畫體系。程式化既是它的特點(diǎn)，有時也會成為缺點(diǎn)，那就是容易導(dǎo)致面貌上的雷同，也可以避免受到焦點(diǎn)透視的影響過大。到大自然中去寫生是觀察自然、體驗(yàn)筆墨、尋找個人語言的最好方法，正因?yàn)橛凶匀唤绲臒o窮變化，才有藝術(shù)上的無限追求。自然界的千變?nèi)f化決定了寫生的豐富性，也就會豐富畫家的創(chuàng)作源泉并激活其創(chuàng)新觀念，去創(chuàng)造全新的山水畫作品。
參考文獻(xiàn)：
1、《中國山水畫史》 陳傳席著 天津人民美術(shù)出版社;
2、《中國古代畫論匯編》俞劍華編著 人民美術(shù)出版社;
3、《苦瓜和尚畫語錄》章宏偉、吳丹青編著 中州古籍出版社;
4、《李可染寫生論稿》 李可染 上海人民美術(shù)出版社
2024正念正心國學(xué)文化研究院新年致辭
探究廣西北海民附學(xué)校量產(chǎn)“學(xué)霸”的秘密
看圖速覽黨的二十大報告
黨的二十大報告金句