就目前我國的高校教育，幾乎所有的本科以上的院校都建立美術學科為基礎的院、系或專業(yè)。而作為美術學科基礎教學中最重要一環(huán)的美術史論課程也必然成為各個高校主動開設與研究的學科范疇。其教育意義在于提高學生的基礎審美能力，拓展學生的藝術創(chuàng)造力，為之后的專業(yè)課程打下良好的基礎。作為一切史論課程的通病，如何使美術史論擺脫教師講授枯燥乏味的普遍現象必然成為所有高校美術教學教研必須直面解決的難題。據筆者的教學經驗與近年來的深入調查，在高校美術史論課堂中學生往往會感到枯燥無味。史論教材普遍采用編年體式的羅列呈現，并且教材編撰的內容常常伴隨大篇幅的美術歷史與背景介紹，循規(guī)蹈矩的模式性圖片，教材所收列的各種信息的編排并未按美術發(fā)展的特殊規(guī)律而進行資源整合。在教學過程中基本上是以“先生講，學生聽”的傳統哺喂式教學。學生的學習在渾渾噩噩中強制性的以時間為分割進行記憶。學生并沒有真正的參與到課堂教學活動中，其思考角度并不能把握美術學科發(fā)展的規(guī)律主線，學生所學得的知識只能成為記憶的事件，并不能形成科學的理論體系。在此，筆者大膽提出幾點設想與建議，希望能對目前的史論教學情況有所幫助。
      

       首先，筆者認為美術史論教材的編寫應進一步深入推敲，編寫教材的專家團、教研組應進一步把握美術發(fā)展的一般規(guī)律，教材編撰者更需跳出美術學科的范疇，深入研究科學、哲學等影響美術思潮發(fā)展的其它領域的發(fā)展規(guī)律。教材的編寫不能單單以時間推移的各種羅列，而是找到其發(fā)展的根本推動力，使教材更具深度和研究價值才能與高等教育相匹配。教材的內容與時代特征的現象與本質相結合，使學生不單單了解美術發(fā)展的現象和記憶美術發(fā)展的意義，更能使學生知其所以然，切實把書面知識理解透徹形成真正認識。
       其次，高校教師務必要明確高校培養(yǎng)學生的方向與目標，使學生在共性中產生個性。共性就是教書先教做人，讓學生主動向真善美靠攏，完善人格，還包括適應時代發(fā)展的各項能力，如：表達、交流、展示等。個性是發(fā)散學生的思維方向，引導學生其積極的個性，形成優(yōu)勢。教師在教授史論課程中，把美育與知識相結合，改變單一的“我講你聽”的抹殺個性式的教學模式。古之圣賢既有“弟子不必不如師”的古訓，高校教師應放低姿態(tài)，嘗試用交流式的教學模式引導學生去獨立發(fā)現知識，掌握知識。教師需讓學生確立“盡信書不如無書”的讀書觀。美術史論中常常是以后人的姿態(tài)來審視前人的藝術，而作為美術史論教材的書籍并不能涵蓋全部方向的學說，教師需開拓自己思路，進而開拓學生思路，師生共同大膽懷疑，嚴謹論證，這樣既能加強學生學習的主體地位，又能使知識深入骨髓，更能使知識變得龐大而體系化。
高校學生已逐步步入成年，理應具有了相當強的自律自學能力，教師可進一步拓展學校圖書館圖書資源收藏，為學生提供更為全面的美術史論資料庫，尤其是外國史論譯本更要秉持客觀公正的態(tài)度，以學術至上的治學精神收集更為全面的譯本。使學生能夠更為清醒的認識到不同社會形態(tài)的藝術發(fā)展。教師可放松對傳統課堂的控制，鼓勵學生自主學習，可控性的增加師生探討的時間和空間，對于學生在自學中出現的偏差及時糾正。教師可通過社會活動（如：采風、參觀博物館、文物鑒賞等）激發(fā)學生的學習興趣，并且能做到學以致用，提高理論聯系實踐的能力。

        
       另外，美術史論教師自身知識體系的完善需進一步加強，教師不能固步自封，要時刻補充新鮮血液、認知潮流指向、拓展教學思路、豐富教學手段。
       總之，高校美術史論課程必須要適應時代的發(fā)展，符合高校學術前沿的要求，這就要求我們高校史論教育教學工作者進一步深入研究。從教材編寫到課程執(zhí)行；從教師教學到學生學習，都必須重新審視，多做交流以求達成共識。使美術史論課程與它的課程地位、學術地位、教育地位相匹配。
                                                                   （作者單位：江漢大學設計學院）