書到極時書似畫

——記書法家宋漁先生

    宋漁，1947年生。曾用筆名宋炭、宋歌、宋唐。別署名煮書軒主，野鶴逸士，白山居士、黑水山人。北京世界華人文化院研究員及書畫委員會副秘書長，紅燭書畫院副院長，中國書畫院副院長，中國書協(xié)會員。

    頷下一部銀髯，儒雅的笑容，平和的目光透著神采奕奕，無論走到哪里都仿佛是一幅經(jīng)典的人物畫，這就是已屆耳順之年的書法家宋漁先生。走進宋漁先生的書房里，中央擺放著一張巨大的書案，桌上放著很多書籍，幾個筆筒里插滿了毛筆，靠墻擺放的是裝得滿滿當當?shù)膸讉�大書柜，相映成趣地擺放的二胡、古箏是先生的最愛。古鼎、馬踏飛燕青銅器和瓷器散發(fā)著春秋戰(zhàn)國唐宋元明清的氣息。宋漁先生自己的幾幅渾厚灑脫的書法作品掛在墻上。“書到極時書似畫”可謂是宋漁先生幾十年的書法情緣的濃縮。

　  宋漁先生的書法藝術(shù)及其人生經(jīng)歷富有傳奇色彩。宋漁的祖上曾在京做過一品大員，外祖父的父親和姑父左寶貴都在甲午戰(zhàn)爭中雙雙陣亡，為國捐軀。直到甲午戰(zhàn)爭后才移居黑龍江。其家族是書法世家，他的父親更是能詩善書，博古通今。宋漁先生就出生在這樣的一個達官貴胄的書香門第。從幼年起就在濃厚的學習氣氛熏陶下，無論是琴棋書畫，還是臨帖習字，他都毫不松懈。多年來宋漁先生在顏體的基礎(chǔ)上又進一步升華，逐漸養(yǎng)和了顏、柳、趙三家合一的書法體式。

上世紀七十年代，宋漁又求學于黑龍江大學，主要從事書法、詩歌、散文等創(chuàng)作。熱衷于聲樂、器樂并專業(yè)研習二胡多年。擅長冰雕、各種工藝美術(shù)平面立體設計。多年的歷練，淵博歷史知識，古漢語功底深厚使他的書法技藝日臻高深。成功是一半的天才，加一半就是勤奮。或許正是這諸多因素的整合，使宋漁先生養(yǎng)成了自信、自強、奮發(fā)向上、樂觀的豪放性格。宋漁先生的書法作品不拘一格，作品中盡顯“畫意”之氣，如書法作品《有約》，“黃梅時節(jié)家家雨，青草池塘處處蛙。有約不來過夜半，閑敲棋子落燈花”。作品中將篆、隸、魏、楷、行融為一體，“閎其中而肆其外”使整體有詩、有畫、有雕塑感、音樂感，有舞蹈、有禪境。狂放中寓韻致，散亂中顯工整，弄險中寄閑適。

    藝術(shù)是對這個世界最本質(zhì)抽象東西的一種形象的描述。宋漁先生認為書法是詩、是畫，是心靈的交響曲流淌出來的無聲的音符。書法抽象到了只有線條，所以想表現(xiàn)出某種東西是最難的。如何在線條的曲折、變化、連接、結(jié)構(gòu)、墨分五色中，在人們的腦海中變幻成詩一樣的圖畫？這無聲的音符在觀者的視覺中能不能轉(zhuǎn)化成有形的畫面？這是書法家要追求的。顯然在這方面宋漁先生是成功者，宋漁先生更認為書法是一種哲學，是歷史、文學、修養(yǎng)、眼界……的積累，屬于形象思維意識形態(tài)的領(lǐng)域，是靈魂深處的東西。所以他的作品才有更強大的震撼力，感染力和視覺沖擊力。書法是人類精神的心電圖。

書為心畫，畫為心境。書、畫乃同源而分流，書法貴在創(chuàng)造一種雄奇的意境。宋漁先生的書法，講究的是“大道無形”、“書生畫意”。他合理地繼承了傳統(tǒng)的同時又彰顯現(xiàn)代精神。所以他的書法作品風格獨特，變化無窮，詩境綿綿，畫意濃濃。這樣的作品是中華民族文化不可缺少的一部分！”。

                                      （本報記者 朱德潤）